事实上,目睹李思诗从新人崛起到成为传奇巨星的这一代青少年，大多都是时代发展时期的一场阵痛。
生于长于这个经济飞速发展的年代，早早跟随着父母的脚步,小小年纪就南下北上打工,成为社会发展的奠基石——这样的一代人，他们没有美好的童年，也没有美好的青春，有的就只是工厂厂房里狭窄的一片天地,束缚着这些年轻的灵魂。
过早地承受生活的磨难,为了维持生计维持家庭省吃俭用,都只为过年回家的一趟“风风光光”、“衣锦还乡”。
唯一能在他们灰暗的青春里燃起一抹光的,也就是从港台传来的那些影视和音乐作品，带领他们的灵魂遨游广阔无垠的世界，暂时摆脱苦难人生的束缚。
至于那些故意将自己装扮得与众不同的“f主流”、“杀m特”模样，更是这群年轻人唯一能放飞自我的唯一解脱——他们这些人，除了这身奇奇怪怪的装扮,其实什么都没有。
没有人会在他们的角度上理解过他们的想法,大多数正常人只会看到他们流露在外的丑陋、怪异和无知,嘲笑和辱骂这些受限于各种因素而失去了正常成长期的年轻人。
他们甚至不知道自己做错了什么，只是因为“与众不同”，被群起而攻之就成为了一种奇特的“正确”。
唯有是在他们偶尔休假看到的一部电影里，看着曾经无比美丽的女明星，顶着同样的造型和人争辩自己为何成为这个样子——她不在乎他人的眼光,纯粹就是想做自己喜欢做的事，哪怕在很多人看来，这些事根本就“不容于世”。
但是别人怎么看自己又有什么意义吗？人生是为了自己而活的。
再加上这部电影的剧情，亦是一个农村女孩通过努力在歌唱比赛里获得成绩的故事——这种底层逆袭的经典套路至今仍然对特定群体有独特吸引力,让他们在观影时感同身受，继而发自内心地将这个角色形象代入自身，化作一个充满了美好记号的幻想。
虽然生活依然很苦，不过如果能拥有希望和幻想，他们就能继续走下去。
因此，在许多年后围脖网络大行其道，一众港星纷纷开通相关围脖号之后，就有经历过那个时代的那一代人在李思诗的微博下留言，感慨他们的青葱岁月，也感慨他们也许想回去也许不想回去、但却又深刻明白不论如何都始终无法回去的旧日时光。
“感谢你，在我年少无知的时候，你就在我的身边；也感谢你，在我年华渐去的时候，你依然在我的心里……”
“‘李思诗’这三个字，不止是简单的一个人一场梦，而是许许多多人回去不了的青春年岁，那时我们都热爱着同一个人，毫无顾忌地挥霍着青春……”
“很难得有人能统一我全家上至八十下至八个月的审美，但偏偏她做到了——这大概就是传说中的‘我喜欢的模样她都拥有’吧？”
“谢谢你在我贫瘠的青春年华里，切切实实地给了我一场美梦，让我相信这个残忍的世界仍然还有美好的东西存在……”
那些年里的汗水和眼泪，堆积在工厂车间、宿舍里的青春年岁，全赖于这些精神寄托的存在，而感到安宁。
后来有人将此种齐齐回忆旧时的盛况，总结成了一段让人无比唏嘘感叹的话：九十年代的我们，在家里墙上贴着当红玉女李思诗的海报；千禧年代的他们，在企鹅空间里表白着另类个性的李思诗造型；而后来的你们，在回忆港风女神的复古浪潮席卷中，依然都还是避免不了同一个名字……
亦有人将李思诗比喻成那个风起云涌年代的一抹天际白月光，伴随着这迷惘时代的人们一路走来，用一个个精彩的故事和一个个美丽的模样，为所有心中仍然有梦的年轻人，在阴暗压抑的年月里构筑了一场永远不愿醒来的美梦。
就像是他们这一代人曾经触碰到过的一场诞生于天时地利人和的文娱盛宴，在风云际会的岁月里野蛮生长，亲眼看着它蔓延盛放，亲身感受它触碰心脏，最后再遗憾地用亲手堆叠起来的新时代，目送它逐渐走下神坛、成为回忆。
他们所爱的是“李思诗”这个人，却也不只是“李思诗”这个人，而是一个时代和一代人的印记。
所以，他们会将经历过的一切苦难有意抛诸于脑后，再用回忆和青春的滤镜，将那些艰难岁月里的光一点点拾取起来，拼凑成一张有笑亦有泪的回忆卡片，记录下平凡人那平凡却又普遍的前半生里，在文娱精神方面所遇见到的、最美好的一份礼物。
“谢谢你们喜欢我，也谢谢你们喜欢我的作品。”看到那些留言的李思诗，亲手用简单却又深刻的一句话，统一回复了围脖下的留言，宛如昔日墙上海报里隔着柔光滤镜的相见和再会。
李思诗自问自己从来不是圣人，有心在港城发展的同时也留心经营内陆的“事业”，乃是本着后世内陆经济起飞成为一代人白月光的“野心”，为她成为时代传奇巨星的计划铺路——但真这么做来的时候，她似乎就失去了本来的初衷，变得更为理想化了。
“目标”虽然没有变，但“野心”却是添上了几分温柔：当一个艺人不曾遭遇过发自内心的喜欢和热爱时，是很难想象得到被这种不求回报的热爱会如何的感动人心。
一旦遇到，就再也无法理性将一切看作事业，而是同样发自内心地，想要好好回报这些无条件热爱自己的fans。
两世为人，李思诗知道自己所处的年月，正是一个新旧交替、风云际会的时代——在她身着盛装活跃于大银幕和荧光幕的灯光下之时，在那些遥远的他方，却仍有艰难度日的许多人。