三月初的缅甸，并不是传统意义上的东南亚雨季。
不过仰光的雨水是多情女郎的眼泪，总是说来就来。
阴雨中德威校园里，由黑色砖石建造的欧式礼堂建筑与窗户中闪烁着的白色灯光，就像一卷黑白老电影，流淌着二十世纪早期金粉年代里的旧日胶片的独特质感。
有悠扬的交响乐声自大礼堂中传来。
礼堂中央350英寸大幅激光投影仪上播放着的油管视频正在走向尾声。
屏幕上里，
由金发的青年杰瑞所饰演的微电影主角，正抱着流浪宠物救助中心里，即将被安乐死的老杜宾犬默默流泪。
画面上则打出了Toloveanimalsistoloveourselves（关爱宠物就是关爱我们自己）的英文花体字母口号，做为微电影的宣传语。
“各位老师们，同学们，刚刚播放的是由十三年级的杰瑞·洛伦兹同学所主演的动物保护微电影《遗失之爱》。”
女主持人对着满座的同学，语气激昂的说道。
“本周三刚刚结束的仰光国际大学生电影节中，该微电影荣获了【优秀爱心奖】，并获得了《仰光经济周刊》的专门报道，让我们现在对优秀同学报以掌声。”
主持表彰会的莫娜放下手中的提词卡，面带笑容的轻轻鼓掌。
随着女子学生会主席的带头，
于是礼堂中，德威的学生们掌声如雷，议论纷纷。
“老大牛逼！”杰瑞的校队小弟用力的喝彩，奋力的拍着巴掌。
“好有爱心啊。我都要看哭了，狗狗好可怜的。”
有多愁善感的妹子，看见屏幕上结尾杜宾犬被放入宠物氮气舱的场景，用力的抹着眼泪。
这台氮气舱专为高龄宠物安乐死打造，
随着舱内氮气含量提高，狗狗们会在毫无痛苦中陷入昏迷，亚马逊上市场价高达2500美元，由杰瑞老爹的公司友情慈善赞助。
“这次可是露脸了，了不得呢，我就觉得杰瑞很有好莱坞明星的风范，人家每天上学都会喷香水呢，我们本地男孩连这点教养习惯都没有，一点也不绅士。”杰瑞的小迷妹们的关注点更多的集中在金发帅哥身上。
“切，我也没觉得这微电影拍的有多好啊。”
也有些人暗戳戳的对学校兴师动众的行为，表达酸意：“咱们学校的电影社不是一年到头拍了一大堆的微电影么，也不过就是校庆节或者社团日上随便放放，从来没有专门开过专题的表彰会。”
“白痴，重点不是微电影，是爱心——爱心你懂嘛！”
旁边立刻有同学驳斥了他：“咱们学校的电影社，能在大学生国际电影节上获奖？能让记者些专题报道？这都可以写在学校下一年的招生简章里，你要能做到，学校也给你开专门的表彰会。”
此刻正是德威国际学校的校园表彰会现场。
十三年级的学生杰瑞·洛伦兹参与拍摄的慈善爱心微电影，效果出奇的好。
它不仅在仰光的大学生电影节上获了奖，竟然还有记者专题以《直面死亡——陪伴性宠物的最后一程》为题，报道了杰瑞同学创立的宠物安乐死爱心项目。
就算它只是在报纸第七版上，有豆腐块大小位置的一行百字简讯。
可《仰光经济周刊》是正经的市政府下属的主流媒体，不是什么八卦小报或着不值钱的自媒体。
这意义对德威这种私立贵族学校，就很重大了。
校董会专门决定在下午开设了专题表彰会，连德威国际教育集团的欧洲总部都发来了祝贺的邮件。
这种纷乱嘈杂的公众场合，
顾为经照例习惯坐在高年级组座位的角落处。
比起微电影，他的心思更多的依然在昨天的临摹上。
他手中拿着的IPAD上的网页，是东夏台北故宫博物院17年出品的《权利的形状·郎世宁新体画专题画展》的主页，他时不时的挑出几幅放大欣赏。
郎世宁作品的画法大致分为两类。
整体上仍然采用中国画笔法为体、西方色彩为用的“西法重彩”技法创作的作品。
这种作品以花鸟草木山水为主，画法学习较为简单。
悟一悟也就能会了七、八成。
而以此为基础，又有加入了准确的素描线条造型与精妙的焦点透视比例风格后，依然能完整保留东方风韵，巧妙的将中国画、油画、素描画三者的精髓熔为一体的“线稿画”画法。
它相比“西法重彩”画，就要困难的多，
如果说西法重彩是像织毛衣一样，把中国画和油画两条毛线织在一起。
那么线稿画，就像是《红楼梦》里大丫鬟晴雯为贾宝玉妙手补裘般，用素描这根极细的“孔雀金线”在衣幅上雕花。
除了这种绘画的方式方法更难外，对用笔熟练度要求更高。
“中国画是shén • yùn，油画是血肉，素描是骨架，三者都一点也错不得。”
顾为经很快总结出来了线稿画的要点。
别看只多出来了个素描，对比西法重彩，线稿画的画面的观感要更好，人物建筑也要更加写实了不止一个量级。
素描被称为现代画法的基础，
如果野心不止于小花小草，想要精确还原出建筑和人物，就必然少不了素描线条的帮助。
画一幅豆花图这样的小花小草，线条不够立体比例不够还原，其实没啥的。
观众们总不至于把豆花看成菜花。
但建筑画和人物画，尤其在融入了油画技法后，要是比例结构不对，弄的似像又非像。
那么搞不好观众那边看两眼难受的鸡皮疙瘩都出来了。
当一个绘画画面与自然的、活生生的人非常相似，但不完全相似的时候，它立刻会在一些人心中产生无法抑制的反感厌恶的情绪反应。
心理学上，将这种美术印象称之为“恐怖谷”效应。
油画老师会说，要不然走写实流派，要不然就不要写实，千万不能一半一半——这个说法对，但并不完全绝对。
真正技艺臻于化境的美术大师，早在这个理论被心理学家研究出来之前，就能主动将它融入自己的作品之中。
比如绝世老渣男毕加索，
他在对某个情人、妻子玩腻了感到厌倦之后，就非常喜欢用这个方法在作品中，将她们丑化和恶魔化。
最典型的例子，就是他曾经的一幅在1997年就拍卖到7800万美元作品中。
毕加索故意将他第二任妻子，以跳舞为生的漂亮俄罗斯芭蕾舞女演员的腿部结构和骨骼画的错误而畸形，让观众看上去就产生恐惧心理，以表达自己对“婚姻中的女人”的厌恶讨厌之情。