“ok，过！”
片场的洛泉躺在导演椅上，沉声发出指令。
镜头里的几人顿时松了口气，如释重负般走到了休息处。
在开拍之前，几个主演没有想到洛泉施加的压力会这么大。
明明第一天的时候待人处事还那么温和，给人一种如沐春风的感觉。
结果一到片场，她就立刻开始统筹全局，浑身上下都散发着仿佛司令官般的气场。
在她目光所及里的一切生物，都必须听她调度。
任何人在她的指挥下都不允许有任何的个人想法，甚至连建议都不准提。
艺术创作当中出现分歧是非常正常的事。
有的摄像师、副导演觉得这个角度的打光好、更有感觉，但导演觉得可能另外一个角度更好，这时两边就会开始讨论、实验，最后即使发生争吵都有可能。
但洛泉在片场从来不与人争论，因为她的话就是圣旨。
“这部电影怎么拍我一个人操控就行，其他人听指挥做好自己的本职工作就行，任何在创作上的指手画脚都不要有！”
这是洛泉在拍摄之前给所有人的一个提醒，总是笑颜如花的她这个时候脸臭得和更年期到了似的，年轻一点的员工光是看到她犀利的眼神都会觉得心中一颤。
不过即使提前打了招呼，但开拍之后还是会有人灵机一动，给自己加戏。
这种情况主要出现在群演身上，就比如主角一家到地下拳场看拳赛的时候，要拍一个观众欢呼呐喊的镜头。
因为这种地下拳赛通常都和dǔ • bó相关联，台下坐着的观众大多都买了台上选手的胜负。
所以洛泉让他们在决出胜负后，一部分人狂喜，一部分痛骂。
而负责狂喜的观众，就出现了一个小机灵鬼。
在镜头扫过来的时候，他直接一蹦三尺高，高兴得蹦了起来。
而洛泉，也很快地喊了一声“卡”。
因为每次开机前洛泉都会将每个人应该做什么讲得非常清楚了，所以大部分镜头都是一遍过。
而一旦洛泉喊卡，那就意味着某个岗位出现明显的失误，也意味着她要开始骂人了。
总之这一声卡响起，台上的拳手、台下的观众、周围的工作人员立刻停了下来，齐刷刷地望向了他。
洛导等闲不发威，可一旦发威那就是如同狂风骤雨一般。
“第九排的那个男群演，你怎么回事。”
洛泉拿着喇叭直接开始点名：“我拍的时候没有跟你讲明白吗？你买的拳手赢了，你很激动，然后你开始欢呼，表情可以夸张一点，我让你雀跃了吗？你在那儿瞎蹦什么！”
听到这话，其他人立刻长舒了一口气，还好不是自己这儿出的问题。
被点名的男群演顿时露出尴尬的表情，但还是解释道：“抱歉导演，我想的是这个角色赢了钱，非常激动，光是欢呼可能不太够，所以就跳了一下。
《演员的自我修养》里说过，夸张的肢体动作更能体现角色激动的心情嘛。”
这番解释让周围的人露出了然的表情，又是一个想给自己加戏的群演，这在横店可见得太多了。
“你是主角吗？”洛泉面沉似水地问道。
“不是。”男群演摇头。
“那你知道我这个镜头聚焦的点在哪里吗？”洛泉又问。
“不知道。”男群演继续摇头。
“看看你的斜后方，我的聚焦点是你身后的主角，你一跳起来把主角全家都挡住了，我还拍啥？
还有，你一个大男人为什么要用蹦跳这种偏女性化的动作？真的激动的话，握拳、挥拳、或者直接抓住周围人的衣领摇摆不是更贴切吗？”
洛泉质问的同时，甚至还带出了不少的干货，毕竟她在问责的时候从来都是有理有据。
“有创意是好事，但我的剧组不需要有创意的人，我雇的只是你们的身体，至于大脑，我自己就够了。”
洛泉指着财务道：“找他结半天的工资，然后换个剧组吧。”
《喜剧之王》她看过许多遍，主角尹天仇或许是一个为了梦想而不断奋斗的励志人物。