“你管他们来不来看你呢，你又不靠他们吃饭。”
“不是吃不吃饭的事，就是这个情分，就挺好。”
白琼嗤的一声笑了，“光看见贼偷忘了贼挨打了是吧？你想要这玩意你就去应酬，去维持就好了，每个月都去走动上一趟，到老了自然还有人来看你。我是巴不得他们少来看我，我老了，也不缺饭吃了，只想有两天清闲日子，经不住那些吵吵闹闹的东西了。”
“你别理他，小陆啊，现在就是看别人的啥都好，自己的啥都不中意。”秦霜插话道。
“怎么呢？”白琼问。
秦霜把刚才陆鸿文说的话大致复述了一下，包括陆鸿文对于新戏的看法，还有想换工作什么的一并说了。
白琼听了之后一脸无所谓的说，“正常啊，排新戏本来就是有风险的，但是如果你现在回去演旧戏，会有更大的风险。”
“怎么讲？”陆鸿文问。
“你现在看到的所谓旧戏，就是我们两个演的那种戏，当年也是新戏。”白琼答道。
“也是新戏？这不是一直传下来的旧戏码么？”陆鸿文有些惊奇。
“故事是老的故事，角色也是老的角色，但是表演形式都是新的，都是李先生当年重新编排过的。单就传统剧目来说，相比起我们的师父那一代人唱的戏，我们的戏情节上要更紧凑一些，人物也更鲜明一些。具体的内容上也有不少的增删，过于说教的东西都改掉，增添了许多普通百姓听着也会觉得有意思的东西。做工上则完全是新的了，那我唱的轻易来说，更早一些的青衣是没什么做工的，主要是唱，台下的也主要就是听。到了李先生这里，他认定戏剧一定要有观赏性，所以才又借鉴了昆曲，增加了这些个可看的东西。【注1：出自《接受与偏失：对“梅兰芳表演体系”美学理论资源的“还原”》，作者库慧君】
“我以前跟你讲过，当年李先生来找我，我拒绝的第一个理由就是，清末有很多试图革新的都失败了。李先生虽然在艺术上很有一套看法，而且也真真切切的懂京戏，但是当年说要改革的，哪个不是对艺术很有一套的先生呢？他这一套行与不行，谁也不知道。更加之，一套革新想要成功，必然要天时地利人和，而我则是个半路出家的，实在是比不了当时京城当红的许多名角儿。我抛下学业去跟他们唱戏，实在是担了很大的风险的。
“说起来不怕你笑话，我们当初是下午开演，上午我还跑去找算卦的算了一卦——当然了，他们肯定都是说吉祥话的，我也就是买个安慰。后来我们演出成了，再加之李先生她们的大力扶持，才有了后来的局面。后来我们的戏越排越多，名气也越来越大，大家都跟我们学，所以才有了你看到的这些，好像都跟我们演的差不多，其实都是很新的东西。
“你们这新戏，也跟我们当年差不多，凡是个有见识的都知道要继续往前走。但是岔路太多，谁也不知道哪条路是对的，只能一条一条摸索。乃至有胆子大的，两三条合在一起走，成了就是划时代的创新，败了那就狗屁不是，这跟我们当年并没有差别。只有等到有一个人真的做成了，再碰上个有手段的人在后面推动，引的所有的人都去学了，这路才算趟出来了。”
白琼一口气解释了许多，从他们当年的状况，说到了现今的状况，末了又格外的加重了“有手段的人在推动”一句，大抵是想要告诉陆鸿文，单打独斗是不可能成的，必然要有一个大人物在后面支持才行。
“那您刚才说旧戏风险更大，是为什么？”陆鸿文问道。
“大约你不知道吧，我入行的时候，我们的上一辈的先生们的戏也已经没什么人听了。又接连赶上国丧，行情又不景气，老一辈的人有许多吃不饱饭的，纷纷改行了。【注2：出自《舞台生活四十年：梅兰芳回忆录》】到了我们做了新戏，已经是当时最时兴的东西，你看看，不过三十来年，新戏已然成了旧戏了。你在文工团，你的同事有几个人还听旧戏？”
陆鸿文摇摇头。
“这就是了。我们在唱，是有老主顾爱听，我们勉强的一口饭吃。你再来唱，又要唱给谁听呢？还不是又要革新，跟他们现在革新趟路有什么区别呢？”
“那不革新呢？”
“这不就又说回去了么，如果我们当时不革新，就已经是没人听了。你现在不革新，也是一样的。我们还能活几年，等到我们这些听戏唱戏的老头子都入了土，你那后半辈子可就没着落咯。”白琼拍拍陆鸿文的肩膀。
“可是再革新，您这不也还是中国的底子么，也没见引进过什么西洋的东西啊？”