儿子大了，恋爱正常，有生理需求更正常，她问多了确实让儿子不自在。
作为一个开明的家长，陆妈妈一向是很愿意给予儿子自由的……唔，是适当的自由。
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《丹心》剧组的剪辑工作在腊月二十五日正式开始。
即便马上就要春节，但家就在北京的高思源导演，非常周扒皮地要求尽快投入到电影后期制作中——他希望这部电影能赶上来年的暑期档，而一部3dimax电影的后期工作却又是非常复杂而繁重的。
在吴永欣的牵线下，腊月二十五，陆以圳也来到了高思源的工作室，参与了《丹心》的初期剪辑。
“唔……陆老师，您收一点下巴，微笑微笑……来，高导也看我，一、二、三！”
连着几下单反的咔嚓声，摄影师满意地站起身，他拿过一旁的ipad，wifi-sd卡已经将陆以圳和高思源站在工作室门口的合影传输到了ipad上，“两位老师看看，这样可以吗？还需要修图吗？”
高思源瞥了一眼，没有发表意见，陆以圳倒是认真地翻看了几张，最后指着第一个，“把这个给杨玲姐吧，这张我比较帅！”
摄影师忍不住笑了下，接着点头，“没问题。”
照完相，陆以圳就乖乖地跟在高思源身后进了剪辑室，就在两分钟后，《丹心》剧组的官方微博发出了陆以圳和高思源的这张合影。
“电影丹心v：我们“能文能武”的男一号陆影帝陆以圳v今天也加入到我们后期剪辑的团队啦！导演老高v大家都知道以圳是我们北京央影学院v的导演系高材生吧！这可能会是未来的陆导第一部跟进的作品呢，让我们一起来期待！[图片]”
虽然陆以圳的粉丝群体还不够强大，但这条微博的评论量和转发量，都比前几天发的剧照图呈现出了一个明显的小高峰。
“麋鹿”们原本就钟爱陆以圳身上，与众多演艺圈其他演员所不同的学生气质，从演戏回归到自己幕后的本专业上，不少粉丝都对此大发好评。
而即便是路人，看到这张照片也忍不住对陆以圳的外貌点评一番。
陆以圳至今的作品可以说就《同渡生》和《丹心》这两部，一个是小镇子里的年轻人，衣服不说是破破烂烂，但绝对是相当返璞归真的造型，而《丹心》里的古装扮相，又让他看起来和本人有很大的距离。
这样偏日常的生活照，是极少曝光在大众面前的。
今天，陆以圳一身浅灰色的休闲运动裤，柠檬黄插袖的白色棒球服，整个人都显得青春活力，嘴角轻松的笑意，明亮的眼，虽然一看就是没有化妆，整个人都没有什么棱角，但恰恰是这样的自然，让不少人大呼颜值爆表。
“央影就是央影orz！！连导演系的学生都这么帅。”
“感觉陆以圳演的电影都把自己演老了啊！感觉本人比他的角色都嫩好多！”
这样的评论，恰恰就是陆以圳的团队所想要达到的效果。
看到微博上网友的反馈，杨玲满意地合上了笔记本电脑。
她迅速拨了个电话给吴永欣，“吴姐，我觉得咱们可以和这个造型师签长期一点的合作合同了，他很了解以圳的风格，网友反响也非常不错，找机会应该多放一点这样自然的照片上去，过完年肯定还能帮以圳再签下几个广告。”
既然陆以圳已经表态不愿意再拍戏，经纪公司肯定要从其他角度挖掘陆以圳身上的商业价值，换句话说，就是在他能拍电影赚钱以前，还要换其他的方式来从陆以圳的身上吸钱。眼下，商演、广告，这些来钱快的工作，只要价钱合理，品牌逼格不要太low，吴永欣几乎是来者不拒，都替陆以圳接了下来。
与此同时，为了维持陆以圳的话题度，吴永欣也试图将时尚的元素往陆以圳身上引。
男孩子的形象打造其实不困难，陆以圳气质明显，干净阳光的好学生，皮肤白，腿长，基本上别的男演员不敢尝试的新鲜元素，都可以毫无顾忌地往陆以圳身上招呼。只要投入一定的时间，吸引公众的关注不成问题。
那么接下来，就可以送他去各大时装周露脸了。
这样，即便一两年陆以圳才会演一部作品，也足以保证他在圈内和人气不往下掉了。
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比起经纪人和宣传所关心的这些问题，陆以圳几乎是完全没有纳入他的视野，甚至可以说，完全没有关注。
虽然高思源一开始带着他来剪片子完全是出于电影宣传考虑，但很快，陆以圳所表现出来的认真与热情，就让高思源重新调整了自己心里对他的定位，开始真的把陆以圳当做一个学生来带了。
所有的后期人员此刻都在自己的电脑前认真盯着电脑工作，高思源和陆以圳窝在其中的一个角落里，两人都没有端着什么架子，非常随意地坐着，却是极认真地在研究电脑上的画面。
“其实咱们这种纯为赚钱的片子吧，后期最关键的不是什么蒙太奇啊，镜头的艺术啊，你不要考虑这么多，那些会给你很大的负累，关键只有两个，第一，别穿帮，第二，镜头切换要快，下狠心剪，不要舍不得……其他的就没什么了。”
高思源一边说着，一边把工作人员已经粗剪过的镜头一帧帧拉进时间线上，“每一场的标序都是非常清楚的，你稍微筛选一下，然后排列起来……哎，这样就可以了，一开始完整场景的工作是非常无趣的，你做的事情跟富士康的员工没什么区别，基本都是重复工种，但难度还是有的，比如怎么筛这个镜头，你看看这两个，都是你在皱眉头，你觉得应该选择哪一条？”
虽然高思源满口都是对初期剪辑的厌恶与不屑，但陆以圳仍然听得非常认真，眼睛也始终没有离开电脑屏幕上的画面。
此刻，高思源反复拿出来浏览的镜头是电影里，虞长恩拒绝向虞忠透露关于他身世更多细节的一个反应，虞忠看出了虞长恩对他刻意的隐瞒，眉头不自禁地蹙起，表现出了明显不愉快的情绪。
这是电影里，虞忠第一次将自己对身世之谜的疑惑摆在观众面前，是为后面表现出来对义父的不满与反叛的一个铺垫。
优秀的电影，无论是商业片还是小众的文艺片，首先就要保证没有一个镜头讲废话。虽然看起来，这个镜头只是对陆以圳表情的一个特写，但实际上，它既是后面情节的伏笔，也是对人物性格的塑造。
而此刻高思源所展示出来的，为了后期剪辑选择而拍摄出来的两条，单从陆以圳的表演上来看，其实并没有太大的区别。但……这两个镜头里，对焦似乎是有所不同的？
陆以圳凑近了一点，这才发现，在第二个镜头里，有一个幅度非常小的变焦，他似乎是在强调陆以圳这个皱眉一般，让人的注意力更加放在了他的表情上。
如果单从这两个镜头的内涵上来选择，陆以圳自然会毫不犹豫选择第二个。
但是，陆以圳并没有忘记高思源刚才的提醒——不要让镜头的艺术性成为负累。
陆以圳重新审视起了这两个镜头。
对于一个120分钟的商业影片，而且是带有武侠色彩的电影来说，这个镜头其实只会在观众眼前出现两秒不到的时间，巨幕屏上的特写已经足以突出此刻虞忠的表情了……固定镜头的变焦，纵使会加深一层含义，却反而会显得多余，有画蛇添足之嫌。
越是想要起到强调效果，其实越应该简单粗暴。
片刻的思忖以后，陆以圳从容地开口：“选第一条吧。”
高思源一怔，立刻反问：“为什么？难道你不觉得第二条内涵更丰富吗？”
陆以圳笑着摇了摇头，“还好吧，大音希声，大象无形，镜头是用来讲故事的，而不是拿来给导演或者剪辑师炫技的。”