“喜欢和陆导合作吗？这还用说，肯定喜欢啊，陆导清楚知道我表演的特点，并且会根据我的表演特点去设计一些剧情。”
“会不会被怼？”
“肯定会啊，在剧组的时候我的身份是演员，作为演员，被导演怼不是很正常的吗？”
虽然唐磊当着陆晨的面从来不说这些，但是当着记者的面。
言语之间还是充满了对陆晨的尊重。
这段时间，
被记者追逐的不光只有唐磊。
杨鳕也差不多。
有燕皇的加持，再加上这个角色的契合度。
让它更加的受记者的追逐。
第二春已经彻底的发酵了。
其实，现在的杨鳕正处于一个演员的尴尬阶段。
演年轻的女孩，年纪好像大了点。
演年纪大的奶奶，岁数好像不怎么够。
说她过气。
好像也不太准确。
但是说没过气，她也没在事业的巅峰期。
所以，能够接到的角色的机会也就越来越少。
像《钢琴师》中这种无比贴切的角色更是难得一见。
而比角色更难的是导演的身价以及制作规模配得上她的身份。
这点也可以说是娱乐的通病。
导演的身价以及制作的规模配不上演员的身份。
很多演员的第一做法就是拒绝。
能够放下身段来加盟剧组的演员在娱乐圈可以说非常的少。
之前陆晨邀请周董加盟《头文字D》时，也是这样的情况。
因为周董或者说他的团队认为那时候的陆晨配不上周董的地位。
所以他们直接拒绝了加盟！
至于现在的话！
则是反过来了。
从演员挑导演变成了导演挑演员。
这就是陆晨这段时间的转变。
所以，杨鳕在面对记者采访时候她的言语之间也是充满了对陆晨的感谢。
“感谢陆导。”
“没有考虑过剧本的问题，因为陆导的剧本根本不需要事先怎么研究。只要我觉得合适，那我一定会合适。不合适也得合适。”
“会不会担心在演蛇蝎美人而被观众不喜。”
“这时候当然不会了！”
“怎么说？”
“你们来采访我不就已经说明了很多的问题了吗？”
记者瞬间无言！
这就是最大的左证，要是观众不喜欢。
他们肯定不会来找杨鳕。
不过，虽然现在观众的审美提高了，但是也并不是喜欢所有的反派的。
同样是演反派，有的受人欢迎，有的也挺让人讨厌的。
比如《刘老根3》中扮演药丸子的演员小东北，又如在83版《射凋英雄传》里扮演杨康的苗侨韦，还有在《都挺好》中扮演苏大强的倪大红。
《刘老根3》药丸子和演员同样让人厌烦。
先说角色和演员都被观众厌烦的例子。
《刘老根3》中，
在大家对赵本山和范伟的戏充满无比期待的时候，没有想到药匣子还没有出现，他的儿子药丸子出现了，而且然而药丸子的言行还非常惹人讨厌。
他不靠谱到过于处心积虑，明明自己把手机摔坏非要装作给刘老根洗脚掉水里泡坏，明明他自己撒谎非要说保姆小琴说谎，这就不是小缺点的问题，而是涉及到人品问题。
这样的人物，无法获得观众彩铅对药匣子和范德彪那样的好感。
一个喜剧人物，他可能在言行上有一些缺点，但绝不能是坏人，是恶人，而目前这个药丸子就是坏人和恶人。
不知道是人物形象影响了演员，还是演员形象干预到人物，小东北这个演员长得就不太招人待见，加上人物身上的种种不良言行，观众也就连这演员一起恨了。
这与观众不熟悉这个演员小东北有关，此前极少看到他的表演，就认为他的形象就是角色形象。
再说一下老戏骨李雪建老师。
李雪建老师当然是国内绝对的实力派演员，尤其本人又是德高望重。
不过李雪建老师在演艺生涯中还是参与过争议比较大的作品，那是央妈版《水浒传》。
在剧中李雪建老师扮演最重要的角色宋江，剧中所有的演员都拿他当大哥，他也成为全剧组最具有号召力的定盘星。
然而电视剧热播过程中，李雪建显得唯唯诺诺的表演让观众看着不太舒服，他们认为梁上好汉不应该这样胆小怕事和趋炎附势。
就连李雪建老师不少的山东老家的观众，都对他的表演怀有不满。
李雪建老师也对此开玩笑说，《水浒传》播完之后他不敢回山东，恐怕被家乡的人耻笑。
观众恨杨康苏大强，不恨苗侨伟倪大鸿。
另外一种情况就是，观众们不太喜欢角色，但对演员还是比较喜欢。
比如在83版《射凋英雄传》中扮演杨康的苗侨韦。
杨康绝对是剧中最为虚伪狠毒的反派之一，然而由于他外表风流倜傥，偶尔还是能表现出善良的一面，因此观众想恨却恨不起这个演员。
还有在《都挺好》中扮演苏大强的倪大鸿。
谁生活中遇到苏大强那样的老人家都会不适应，然而在艺术作品中看到，观众尽管讨厌这个角色，但对于老实巴交说话总是小心翼翼的倪大鸿，还是恨不起来。
这波，杨鳕也证明了自己的实力，
和那些正派的角色不同。
成功的反派绝对无比的吃香。
这是实力的体现。
女反派可以有多吸睛？
举个例子就知道了。
赵丽影出道这么多年来，演过的正派角色数不胜数，大家却一直都很期待她的反派角色。
当《谁是凶手》官宣后，她在预告中的一个眼神，就已经足够吸引到大家的眼球。
还有木子沁饰演的元淳“美强惨”。
木子沁在《楚乔传》中的元淳公主，算是陆晨看过的最“美强惨”的一个，本身就是一个高贵的公主，但是却因为爱情而沦陷，被自己心爱的男人送上了坎坷的道路。
当她被“玷污”后的绝望跟凄美，成功的吸引到了观众的眼球。
实话说，当时的木子沁，真的比作为主演的赵丽影，还要吸睛。
脆弱过后变得坚强，绝望之后变得绝情，木子沁的元淳公主，美得成了观众的古装，美人经典。
虽然是个反派，虽然后期很坏，可是却让人心疼到了骨子里。
“美强惨”的形象，从此也扎根在了观众的心中。
还有赵丽影那个坏到了骨子里的角色。
《宫锁沉香》中的“琉璃”，是赵丽影演艺生涯中的唯一的一个反派角色。
那时候的赵丽影，演技太厉害，将一个嫉妒心、报复心强的“小婊砸”演的活灵活现，虽然坏道了骨子里。
可是不少的观众真的很喜欢这个角色。
光是看眼神，都有一种这个女人不好惹的感觉。
可是那个时候的赵丽影，即便是个反派，却比女主周冬雨还要吸引大家的眼球，不知道的人还真的以为她才是该剧的女主演。
为什么高媛媛的“周止若”才是那么多版《倚天屠龙记》的经典。
众所周知，“周止若”这个角色，其实也是《倚天屠龙记》中的一个反派，演绎过这个角色演员有很多，但是有不少人却都说高媛媛才是最经典的，她将周止若的那种狠毒，演绎得淋漓尽致，特别是在黑化后，看起来真的很坏。
且不说高媛媛的演技很过关，在现在这个古装都很千篇一律的年代，高媛媛的“周止若”的打扮，更是让人觉得太贴合角色的需要了，不需要什么妆容，就能让人觉得这个女反派不好欺负。
所以，杨鳕身上又多了个经典角色。
一个经典角色可是能够让演员吃很久的。
没有人会永远年轻，也没有人会永远容颜不老，即便是娱乐圈中的美女明星，亦是如此。
而比起绝世容颜，演员的一生有一个经典角色真的太重要。
年轻的时候诠释一个经典，即便是到了花甲之年，即便容颜不在，再被提及依旧还是能让人惊艳。
《还珠格格》中的“令妃”的扮演者，便是如此。
一转眼成了老太太，可是她的“令妃”却永远都停留在了观众的脑海中。
观众只忆角色不忆演员。
为何一个演员一生有一个经典很重要，因为人们平时只是回忆一个角色而不是回忆一个演员。
一个经典的角色可以被别人牢记几十年甚至是永远，但是没有一个演员，会一直被大家记住。
就好比提到小龙女大家会想到柳天仙，几十年之后小龙女中还有柳天仙的名字，但是很少人会把柳天仙的名字，时常挂在嘴边。
演员容颜虽老，角色却依旧经典。经典把演员的脸固定住，在观众的脑海中，这些经典角色的诠释者一直都是当年的模样。
但是时间会变，现实中的演员也会从少年少女到老头老套。
大家记得经典时期的他们，却不一定会关注变老后的他们。
角色的长相可以被观众记住很久，可是扮演者却是无时不刻都在变化的。
所以我们才会说，演员的一生有一个经典角色，其实真的很重要，不管他在这条路上是否曾经是个当红的流量，或者一直都是一个默默无闻的配角。
但是只要有一个角色可以被观众记住，那么他的脸就有机会刻在观众的脑海中，等到他们成了花甲老人没人认出来时，观众回顾起他演过的角色，还会恍然大悟：
哦，原来他就是演过那个是谁谁谁的人。
除了唐磊和杨鳕。
连带着段秋也过了一小吧。
丁珏这个角色还是让他收获了不小的人气的。
相比于唐磊和杨鳕。
段秋饰演的丁珏戏份不算多。
这个从陆晨出道以来，就跟着陆晨混的小姑娘终于也走上了大荧幕。
在陆晨的栽培之下隐隐的有了青云直上的趋势。
甚至外界已经有电影角色邀请她了。
对于出道以来，一直都在电视圈混的段秋来说。
这无疑是业内对她的认可。
认为她已经拥有不小的票房号召力。
这何尝不是段秋在娱乐圈地位的提升呢！