这点受董哥影响，平时我也一直和学生强调，不要迷信老师教的也不要迷信书上的画，要敢于用自己的知识去发现错误，然后改正。
理解解剖
对于我来说，这个是最难的，得系统去学。
我曾跟着美院老师上了一个学期的人体解剖课，尽管只有几周的课程，但老师讲得特别好，受益匪浅。
但一段时间没有巩固，加上年纪不饶人，忘了不少，画的时候还得继续学。
如果说素描我受安德鲁.路米斯影响较深的话，那么解剖课我的偶像级人物就是GlennVilppu。我看过无数次他的视频，尽管这个头骨还没彻底弄明白，但这套视频绝对是要经常看，反复看的。
只有把透视弄清楚了，画人物才能得心应手！
要不总会有缺陷的！
就像前一时候我临摹董哥画的手，怎么看都差着十万八千里。
这就是对解剖结构的理解上的差距。
没有什么捷径！
继续学！
注重色彩
色彩是每个人每天都面对的，但生活中的色彩和绘画里的色彩是不一样的，这里有一个常识是每个人都应该知道的。
就是这个色环。
这里面说的原色是不能用其他颜色调合产生的，间色是可以用两种原色调合出来的，复色是三种或三种以上的颜色调合出来的。
再科普下去就变成教材了。
绘画中的色彩讲求的是协调。
这个是需要大量的动手实践去掌握的。
以前我调绿色时，只会用藤黄加上花青，后来在董哥画室时，看到他有时候画的绿需要五六种颜色调配，显得极为好看，这里我说的好看不是艳丽，而是画到画面上和周围的环境显得特别融合。
这都是书本上学不到的东西。
记得我上学的时候看到一本色彩的书，记忆深刻的是上面说飘动的红旗色彩是极为丰富的，昨天找了一下，没找到那本书，但印象是极为深的。
因为书上说画红旗的时候不能只调红色，这对初学绘画的我来说自然是不可理解的。
所以记忆深刻。
还是继续苦练吧！
突出主题
初学画画的人有个习惯，总是想把画面上的所有东西都尽可能画得极为完美，认为这才是一幅好画。这个错误基本上绘画者本人是意识不到的，只有经历过有人指点，才会改正。当年董哥在画那张《好日子》时，最初那个最右边的女士的毛衣画的比现在好看的多，色彩也漂亮，后来董哥第一时间在色彩中加上深色，然后继续画，我极为不解，说这毛衣不是画的非常好看吗？
董哥解释道，她是后边的人物，不能抢了主体。我一下子就明白了。其实有许多道理都很简单，难的只是没有人用最通俗易懂的话告诉你罢了。其实我也明白这个道理，当年罗丹雕塑完成巴尔扎克后，所有的同学都惊叹手漂亮、完美，当更多的人赞美后，他拿起斧头砍掉了雕像的双手，雕像是要表现巴尔扎克的精神、气质，这是主要内容，现在那双手突出了后，人们只会欣赏手的完美，而忽略了主要的内容。所以，他砍掉了雕像的双手，以突出雕像所要表现的意义。现在这座雕塑仍然陈列在法国巴黎艺术馆里。但明白是一方面，实践又是一方面。所以还是那句话，好的老师太重要了。
另一位我曾经有幸跟着画了几天油画的董宝臣老师，也是高手，这是一个真正喜欢艺术的人，他曾说过一句话我一直认同，他说画画，只看书是画不出成绩来的，必须要有好的老师带。所以，在董哥工作室看他画《好日子》的那段时光是进步最快的时候。在那里我明白了如何对素材进行取舍，明白了如何去提炼素材，明白了了如何让素材服务主题，明白了如何能不让枝节影响主体，明白了如何画出一张打动人的好画......
当然只是明白了，远没到学会的程度，也就更谈不上掌握了。
明白了以上的八个方面并不代表就能画出一张好画。
要想深，勤奋也是必不可少的。所以我在《素描基础》一书中写下了这样的话：学习画画，就是画，再画，接着画。2020年11月19日。
继续画吧！没有捷径！
毕竟安德鲁.路米斯还在他的书中给我留了一道作业：“约翰是个大块头，瘦骨嶙峋。粗而蓬乱的眉毛下，一对深陷的眼睛。颧骨下方，腮帮子也瘪瘪的。他鼻子大，下巴宽。虽然头顶毛发稀疏，但耳朵周围和后脑处的头发到了很浓密。他长了一对小眼睛，又黑又亮。”要求根据这段描述，试着把约翰画出来。好吧，我努力！
艺术大师贾平西在他的《贾平西咸扯蛋》（非闲）一书中说过：能画像一个张三，就可能画像一百个李四，在李四之前不知道没画像几千个王二，所以在张三的每一笔里都有王二的汗。
所以为了后天能画像安德鲁.路米斯给我的作业-约翰，今天的我依然在努力画王二......
为了我的目标！继续加油！
这两天夫人在努力学习古筝，自言笨鸟先飞，我告诉她后边还有三个字。
其实我们都是笨鸟。我已经先飞了很长时间了，但依然没有入林。
未来的日子还得继续飞。
什么时候把她弹的境界画出来，我就厉害了！
我和夫人一起加油！