这也是很多没有足够阅历的画家常常犯的错误。
“这幅画创作时可能存在的不足之处？我能看出来的应该是笔触过于坚硬，湖面上影响注意力的细节太多，让画面显得凌乱，用笔的风格……”
顾为经回忆着脑海光幕上，这幅画的用笔风格。
职业三阶的油画技法很棒，但离完美还差的远。
“稍等，你说的这些问题都没有错，但又都不是大错。”
唐克斯馆长摇头打断了顾为经的论断。
“这些观点都太过匠气了，如果以一幅真正优秀的艺术品的标准来判断，这幅画其实还有个更致命的不足，你没有指出来。”
馆长先生摸了摸下巴。
“哼，毕竟是插画师。”
唐克斯馆长又找回了自己身为资深策展人的优越感。
侦探猫或许对画面确实有些研究，可给人家雇主当“出租车司机”当多了，对于美术更根本的审美能力就有些不足。
“馆长先生，你说的不足是指的画面感染力吧？”
安娜了然唐克斯馆长的言下之意，此时为了避免侦探猫尴尬而接口。
叫画面感染力也好，叫画作的情绪也罢，反正就是一幅画画家将自己的情感融入到画面中的程度。
用更直白的话来解释，就是这幅画够不够动人。
技法好，空间结构感强的画家更容易让自己的作品具有表现力。
但这也只是相对而言。
一幅画有没有表现力，关键要看画家有没有作画的激情和对于画面内容足够的感悟。
这种时候，插画家有天然的劣势，因为他们画的不是自己的灵感。
插画家只是你的约稿雇主的工具人。
业界对于插画的要求主要是画的漂亮，满足雇主的要求，到不是很在乎画面创作本身是否有足够的激情。
连海伯利安先生所让安娜鉴赏的那七幅插画中，也只有插画界当之无愧的第一人，简·阿诺老爷子的画作能让观众们找到温暖的感触。
侦探猫女士那幅素描也只能算认真而已。
可话又说回来，其他的几个人画的还不如侦探猫朴实无华的风格呢。
连知名艺术家德容·范多恩那幅画，安娜评价都是莫名其妙，不知所云。
“这幅画的情绪不算好，但也算不上差……侦探猫女士您是插画家出身，没有那么敏感是正常的。”
安娜安慰道。
侦探猫能对油画有这么深的认识，已经让安娜感到非常的惊喜了。
她知道对一个画家来说，想要表达出自己的情感，是要比单纯锻炼技巧难的多的事情。
毕加索都还有些看上去就敷衍了事的画作呢。
基本上画面情景够连贯，笔触够认真，就可以算的上是一幅好画。
一位职业画家一生的绝大多数正常作品，也都在这个情绪区间。
侦探猫看不出来问题，实在是很正常的事情。
“如果说……唐克斯馆长所指出的情绪上不足在哪里，那么就是……”
安娜刚想把这个画题接过来，就听见侦探猫开口。
“就是这幅画不够'冷'对吧。”
顾为经思索了片刻。