武林这边。
【天下首富朱富贵大寿之日，突然接到不明人物送来的迎亲喜帖，误以为有人想强娶其爱女朱七七，喜帖送来不久，朱七七就失踪了，朱富贵派出铁骑前去寻找爱女。
这时，从朱府里推出一辆大板车，推车的人是个五大三粗的妇人，沈浪拦住其去路，并揭穿了其身份，原来这人是采花大盗“一线香”，二人在街上大打出手，几个回合一线香就败在了沈浪剑下，就在沈浪要取一线香性命之际，朱七七突然从围观人群中冲了出来，抱住沈浪叫救命，沈浪见他身后跟着一群铁骑，于是赶紧扶她上马离开。】
笑傲那边。
【令狐冲受师命与师妹岳灵珊乔装打扮成酒栈伙计，伏于武夷山脚，没想到令狐冲巧遇魔教长老曲洋，两人意气相投惺惺相惜。
福威镖局少镖头林平之山上狩猎甚威风，歇脚于令狐冲和岳灵珊酒栈中，和一个余姓青年发生了冲突，由于令狐冲在暗中出手相助，林平之将余姓青年杀死了。】
短短开场，两部剧的男主都已出来。
这根本不用对比。
李亚朋的令狐冲少了些洒脱的气质和大师兄的形象，更多的是像野生侠客的味道。
因为有吕颂贤版的令狐冲玉珠在前，演出了令狐冲痴情、潇洒一面，所以张玮觉得，李亚朋的令狐冲过于老成，气质上也差许多。
原著中的沈浪，性格平淡冲和，内敛宁静，别人打他左脸，他会把右脸伸过去，浪子嘛，本色是淡漠。
吕布的表现，既有世家子弟之风雅，亦有浪子的形骸落拓，一抹懒散笑容掩尽内心沧桑，令人见之而生亲切之心，而且他本身就个子高大，玉树临风，配上温文儒雅的半披半扎的头发、放荡不羁的凌乱刘海，以及举手投足间的潇洒劲儿，就好像是从从书里抠出来的侠客一样，张玮一男的看着都喜欢得不行，一如既往地帅，不愧于“古装美男”。
而这就是吕布的天赋所在。
他演的几部戏，角色大都雷同，侠客，武功高强，用剑，但呈现给观众的是不一样的人。
阿飞的天真，沈良的忠厚，燕十三的冷酷，连城璧的狠毒……每个都有每个的特点，不会让人觉得是一个模子里批量生产出来的，或者是让人觉得每一个都是吕布自己。
有点“千面如来”刘洵的味道，可以是《黄飞鸿》中的古板严肃且搞笑的父亲黄麒英、《太极张三丰》中里宠爱徒弟的师傅觉远、《九品芝麻官》中惟妙惟肖的太监李莲英，还可以是《倩女幽魂2》的护国法丈蜈蚣精和《倩女幽魂3》中的高僧白云等等，总之能在好人和坏人之间游刃有余的自由切换，坏人演得让人咬牙切齿，好人演得让人心生敬畏。
吕布自己也是在往这个方向努力，就像俞飛鸿讲的一样，不想被某一类型的角色束缚住。
所以，他在戏里的表演，不会带自己的任何性格特点，而是去凸出角色的性格特点。
渐渐地。
张玮的眼睛已离不开武林，笑傲那边记得就瞅两眼，等到第一集播完，更是把武林的声音放大，笑傲的声音关小了。
笑傲不好吗？
好。
配乐好听，既大气又婉转，和剧情衔接的天衣无缝。
服化道保留了原著中的那股江湖草莽的特殊气息，保持了央视一贯的高水准。
镜头语言的审美也没问题，全是实地实景拍摄，大场面相当的震撼。
就是……
张玮总觉得缺点什么，但又说不清楚缺的是什么。
或许是过于为了突出江湖味，人物脸谱化严重，不符合角色设定，也不注重情绪变动，很多地方显得很生硬。
“央妈和大胡子，这次怕是要被骂咯。”
(本章完)