当前位置:笔趣阁>都市言情>都市鉴宝> 第九十七章 天赋可以决定人的上限
阅读设置(推荐配合 快捷键[F11] 进入全屏沉浸式阅读)

设置X

第九十七章 天赋可以决定人的上限(1 / 1)

黄成海给徐子青重新沏了一杯茶,便又回味这他所讲的那一些知识。

过了大概一个小时左右,看到店铺内仍然没有客户上门,徐子青从椅子上站了起来伸了伸懒腰对着黄成海说道,

“反正也没人来,我就再给你讲一些吧~~~”

“这次我讲的你用笔记下来!”

听到徐子青又要传授自己知识,黄成海连忙将之前放到一旁的笔和本来了过来~~~

看到他准备好后,徐子青清了清嗓子道,

“这次我给你讲一讲铜镜的纹饰工艺!”

“纹饰工艺,既反映了铜镜的主题内涵,也是铜镜最具美学价值的部分。”

“它涵括了各种几何、动植物、神兽仙人、民间故事、生活百态、祈愿祝福等,有些精美的可媲美画作,或映照出各种社会内容。”

“铜镜的早期纹饰多为几何线条图形,如齐家文化出土的七角星纹镜和殷墟出土的多圈弦纹镜,这些几何纹饰可能是用以表现太阳的光芒四射,与古代先民对太阳的崇拜有关。”

“战国时期的山字纹,可能是一种几何图形,也可能是表示山字,至今未有定论。”

“纯地纹,春秋战国之后,出现了纯地纹饰,如羽状地纹、云雷纹等,有些专家们指出,这些纹饰是从青铜器的纹饰移植到铜镜上的。”

“在地纹的基础上,添加了花叶纹,形成了战国的花叶纹镜。一般花叶简单,较为图案化,花叶多为四朵、八朵,菱形花叶纹则为五朵。”

“西汉以后,又出现了花叶纹和草叶纹镜,而所谓「草叶纹」,有人认为可能就是「麦穗纹」,这就反映了古代中国以农业社会立国的历史。”

“到了唐代,更出现了写实的花卉纹饰,加上浅浮雕工艺的表现手法,格外富丽堂皇,也反映了唐代鼎盛时期欣欣向荣的气象。”

“到了春秋战国时期镜上开始出现动物纹饰,但基本比较抽象,很难区分种类,如今只能称为「兽纹」或「龙」纹。”

“战国晚期出现的蟠螭纹,造型更为夸张,可能表现的是对超自然力量的崇拜。极少数特种工艺镜表现了高超的写实艺术手法。”

“到了汉代,瑞兽、神灵几乎成为纹饰主导,不仅在规矩纹内填满了青龙、白虎、朱雀、玄武、瑞兽、羽人等,还出现专门以神兽为主题的神兽镜,典型的如七ru神兽镜、画像镜和半圆方枚神兽镜等,表现手法也从线雕发展成为浮雕,工艺极为精细,神兽刻划生动传神,将铜镜铸造工艺表现的技术推到了一个新的高度。”

“唐代,瑞兽的表现趋向写实,吸收西方佛教艺术的影响较多,展现了新的艺术风貌。特别是早期的海兽葡萄镜,纹饰造型丰富多样,活泼灵动,开创了铜镜纹饰表现艺术的新篇章。”

“从战国镜开始,就有大量表现禽鸟的纹饰,其中既有比较写实的鸟纹,也有很多变体、夸张、繁复的所谓夔凤纹。”

“禽鸟纹饰延续到西汉以后,在很多纹饰品种中作为辅助纹饰大量出现,除了四灵中有朱雀之外,规矩镜、神兽镜、画像镜中均有大量的禽鸟纹饰。”

“到唐代,禽鸟纹更成为主题纹饰,海兽葡萄镜的外区多为禽鸟环绕,双鸾、凤鸟、鹦鹉等已经成为常见的铜镜纹饰,禽鸟的造型也愈来愈写实,一般都用高浮雕工艺手法表现,刻划细腻而造型生动,招人喜爱,反映出社会审美意识的发展和变化。”

“战国时代的铜镜上,就有表现人物的形象,如睡虎地出土的狩猎纹镜和河南洛阳金村出土的错金银狩猎纹镜上面,都有猎手(武士)的形象。”

“到了汉代,画像镜、神兽镜上面更是遍布东王公、西王母、羽人等神仙人物的形象,榜题铭文明确了他们的身份,主要反映的是道家的意识思想。”

“进入唐代,月宫镜、飞仙镜、真子飞霜镜、三乐镜等,则是将神话故事和人物传说作为主题纹饰来表现。”

“宋、辽、金代的铜镜,延续唐代的传统,将仙人龟鹤、人物楼阁、许由和巢父、柳毅传书等神仙人物故事,搬到铜镜上面作为主题,似乎形成了一种风尚。”

徐子青抿了口水,看着一头汗水正在奋笔疾书的黄成海笑了笑说道,

“慢慢记,我等一会儿你。”

上一章 目录 +书签 下一章