几年间，原本是来自华夏艺术类院校毕业的那批导演，愿意来这里拍毕业作品。现在是世界各地的年轻人，都愿意将这里当作艺术创作的起点。
音乐，这里拥有着最具有艺术的范围，海纳百川的氛围会让每一个人宾至如归。那些在欧洲小地方的纯粹音乐节，在近两年也有跑到华夏来举办的，很成功很受欢迎，也带动了相当一批华夏的年轻人喜欢上了各种风格的音乐艺术。
书画、动漫、舞蹈、话剧、舞台剧、相声、戏曲……
影城如今是一个正准备向全世界张开怀抱的大艺术区，各个国家的民间艺术在这里都得到了最大的尊重，来到这里的民间yì • shù • tuán体，你所需要的场地会有人帮助你沟通协调，如果你的资金不足够，至少在这里的居住不会对你瘪瘪的钱包造成压力，会提供给你们一些短时间内免费居住的地方。
老郭的相声，刘老根大舞台，如今除了在各自大本营之外，影城已经是他们未来十年的主要战略发展地。
从最开始的相应扶持和零容忍监管，让影城在发展之初就进入到了优良循环的产业生态之中，那些手里攥着钱的人，敢于在这里当作长久投资，而不是赚一笔就跑。
一个专业剧场，在影城的建造，绝不是压力。投资的人也不会担心巨资砸在这上面回报率低，一些想要弄一些实体给后辈留作长久资本的人，都会将投资放在影城。
商演接肯定是保证专业剧场生存下来的资本，偶尔一两场免费提供给一些艺术类的团体进行义演，你会相应得到影城方面给予的一些免税政策，而影城则会得到更多活跃的游客，说不准还有可能培养出一个艺术类的团体。
金影奖开启了更多人对影城的兴趣，当他们来了之后，开始爱上这里。在这样的环境下，谁也不想两大巨头再去发生碰撞，奥斯卡给周乐的作品最高的待遇，无疑让很多人都安心下来，继续在影城停留。
除了明星在影城停留，细致深度的在这个产业链内感受新鲜事物。
很多行业的人，很多资本的代言人，很多公司的考察人员，都在影城内停留，四处看看，对影城始终没有让非专用私家车进入的限制，之前有人不理解，觉得这是限制影城发展的掣肘所在，可当他们真的在影城停留下来之后，才发现所谓的不方便只是相对的，如果你是一名游客，如果你是一名普通的艺术工作者，这里会让你的脚步慢下来。
这个世界的节奏太快了，缺的就是这份慢。
可不是谁都可以每年有时间去外面深度旅游放松心情的，在影城，你可以在这里为了生存工作，也可以一边生存一边追求艺术一边感受‘慢’所带来的艺术环境。
留下来的人，都在慢慢喜欢上影城。