在黄导剧组,陆行充分见识了什么叫“专业”。
剧组里演员加工作人员好几百号人，分成若干小组，入住不同的酒店,整个片场被管理得井井有条,同样的集训安排，不同小组之间压根碰不到面,陆行他们在酒店集训了那么久，就没‘偶遇’过其他演员。
要知道,《剑吟》剧组再度重启、陆行进组,这两个消息引发的讨论沸沸扬扬，即使是跟陆行同进同出的邵易凡他们，也有诸多猜测,更别说剧组里的其他人了。
但陆行集训期间风平浪静,一切可能引发问题的存在全都被隔离在外,只有枯燥乏味的培训课程日复一日,人为塑造没有干扰的‘真空环境’,让演员沉下心进入角色。
随着演员在打戏上的进步,打戏的日程安排逐渐下降,剧本围读、人物角色分析以及礼仪课之类的安排开始增加，陆行发现孙易恒他们都出现了入戏的征兆。
大家不约而同的减少了私底下的插科打诨。
之前最跳脱的邵易凡，因为饰演的是喜怒无常的反派，所以时常会露出似笑非笑的表情,透着几分邪气；孙易恒则愈发沉默，话一天比一天少；张谷志开始习惯性的照顾其他人；叶羽铃的性格本就大大咧咧，现在多出了几分少女的天真活泼。
陆行看到他们，仿佛看到了角色从文字变成了真人。
“我现在都不敢跟他们多说话了，”陆行对着镜头道：“怕自己不小心说了什么,打破他们这种入戏的状态。”
正在拍摄的摄影机放在茶几上，杜导抱着电脑一边查看之前拍摄的素材，一边道：“老黄花这么些天砸钱集训，要的就是这个效果。也就他了，能这么大手大脚的花钱，换成其他导演，早就被制片人跟投资人联手制裁了。”
杜导的语气里冒出了酸味：“要不怎么黄导拍的电影都是精品呢？光集训就花了十几天，演员费、场地费、训练费哪个不要钱？”
陆行继续对着镜头道：“但我觉得我跟大家一比，显得有些格格不入——”说道这，陆行扭头对杜导道：“杜导，一定要对着镜头说这些吗？感觉怪怪的。”
杜导放下电脑，把摄影机拎了过来，对准陆行道：“这事之前不是聊过了吗？你又觉得哪里怪了？”
陆行：“上次聊完，我回去看了几个纪录片，没看到哪个纪录片的主角对着镜头说自己的苦恼……”
杜导信誓旦旦的道：“你才看几个纪录片？我对咱们的纪录片有一个完整的拍摄计划，纪录片要怎么剪我都想好了，你放心，这绝对会是一个前所未有的、意义非凡的、震撼观众的纪录片。”
陆行没吭声，杜导敏锐的问道：“你怎么不说话？你是不是不信我说的？”
陆行目光漂移了一下：“也不是不信，就是……太夸张了，我乍一听还以为是王贺在给我画大饼呢。”
杜导拿过一旁的水杯，喝了口水道：“什么画大饼，我从来不画大饼！我对咱们的纪录片有信心。你想想，咱们纪录片里出镜的都有谁？严pd、黄导、我还有小刘，综艺和电影界的大拿凑一起，分量够不够重？”
陆行小声打断黄导的话：“严pd是综艺界大拿这事，他知道吗？”综艺界知道吗？
杜导被逗笑了：“严pd前几天就回去剪视频了——要不你给他打个电话问问？”
陆行连忙摆手，严pd回去后得忙着剪视频，压根没空接他电话。
“我找到了串联起整个纪录片的脉络。”
杜导兴致勃勃的点开一段视频，视频只有短短十几秒，是他们出发前聚餐的画面，黄导举着酒杯对陆行他们道：“以水代酒，祝咱们这趟寻找灵感之旅玩的开心，也祝我跟严pd都能心想事成，找到灵感……”
杜导按下暂停键：“寻找灵感之旅，就是我定下的纪录片主题。”
陆行思考了片刻：“这个主题只能囊括前半段旅程吧？黄导开拍这部电影，好像也不是因为在旅程中找到了灵感……”
杜导打断了陆行的话：“谁说不是因为在旅途中找到了灵感？他找到了你这个灵感，然后改了剧本，加了角色，重新开拍——这个逻辑很合理。”
陆行迷惑：“那我进组后拍摄的内容，跟‘寻找灵感之旅’这个主题也扯不上关系啊。”
杜导：“怎么扯不上关系？这是旅途的终点，是寻找灵感之旅结出的硕果，是对‘寻找灵感之旅’这个主题的升华和总结，是整个纪录片最精华的部分。我之所以选择这个主题，就是因为它最切题。这是综艺导演、电影导演、演员迈上这个旅程的初衷，由此延伸出了三个不同的作品，而我们的纪录片将会讲述这段将灵感具现化的过程，讲述艺术的诞生，讲述不同职业在面对同一个困境时的选择，讲述荧幕背后的故事……”
陆行举手喊停：“哥，别升华了，再升华我都要以为这是在金龙奖颁奖典礼现场了。”
杜导得意的摸着下巴：“你也觉得咱们这纪录片能拿金龙奖？”
“这个‘也’字好像暴露了什么——”话还没说完，瞥见杜导充满倾诉欲的神情，陆行话锋一转：“但不重要。最重要的是，拍好咱们这个纪录片。哥，我懂了，我真的懂了，我这就继续对着镜头抒发内心世界，您忙，不用管我。”
杜导遗憾的收回了视线。
陆行长松了口气，继续对着摄影机，黑洞洞的镜头忠实的收录着陆行的景象。
刚才说到哪来着？陆行回忆了下，接着道：“我感觉我在他们之间有点格格不入，怕到时候开拍了拖后腿。”
说着说着，陆行的话流畅了起来。
他这些天被镜头拍习惯了，对着镜头，就像是对着一个熟悉的老朋友，坦坦荡荡的说起了自己的心里话。
杜导抽空瞄了眼，还是觉得神奇。
哪怕是再习惯镜头的演员和主持人，在镜头前也会跟往常有所区别。这种区别或许很细微，但确实存在。镜头就像观众的投射，让演员和主持人本能的进入工作状态。